《再回首》成为赵已然最具代表性的作品，主要原因可归纳为以下三点：

一、时代背景与历史意义

80年代末90年代初的青春记忆载体

该歌曲发行于1988年，正值中国改革开放初期，社会转型期的迷茫与怀旧情绪在大众中广泛传播。《再回首》以朴实无华的歌词和旋律，成为那个时代青年群体共同的精神慰藉，成为青春回忆的象征。

中国摇滚乐的开创性作品

在当时流行音乐以“港台风”为主流趋势的背景下，赵已然坚持用吉他弹唱，以质朴的歌词表达对自由、爱情与生活的思考，开创了独立摇滚的先河，对后续音乐人影响深远。

二、音乐风格与创作特色

反叛与自省的平衡

歌词中既有对“漂亮女人”的痴迷与自我矛盾的剖析（如“我一生热爱漂亮女人，痴情于不敢面对/不敢亵渎的漂亮女人”），也蕴含对理想与现实冲突的无奈（如“在深夜里，在只有神或鬼才能看得见的微笑或悲痛中”）。这种反叛与自省的结合，使歌曲具有深刻的情感共鸣。

简洁而动人的编曲

采用吉他弹唱与简单编曲，摒弃当时流行音乐的浮夸元素，以“华丽词藻”与“朴实无华”的对比，凸显其作为“清流”的特质。

三、个人经历与艺术表达

生活经历的映射

赵已然本人的人生经历与歌曲主题高度契合。他常以“疯癫”的形象出现，但其音乐却透出对纯粹生活的向往。例如，专辑《活在1988》中的自白部分，被认为映射了他对理想主义的坚守。

真实与坦率的创作态度

在专访中，赵已然展现出不造作的个性，直言对音乐、爱情与自由的追求，这种真实感让听众产生强烈代入，形成独特的艺术魅力。

综上，《再回首》不仅是赵已然个人艺术成就的巅峰，更是中国摇滚乐发展历程中的标志性作品，承载着时代精神与个人命运的交织。