王家卫对《东邪西毒》的理解具有双重性，既认为电影是他个人创作的核心表达，又承认其叙事方式存在模糊性。具体分析如下：

电影是王家卫的自我表达

王家卫多次强调《东邪西毒》是他“拍摄给我自己的电影”，通过荒漠意象、非线性叙事等手法，展现人物内心的孤独与疏离。他认为电影中的“每个人都有很多心事，难以沟通”，并将拍摄过程比作“戴墨镜”，既是一种创作习惯，也是保护自己创作空间的方式。

叙事手法引发理解争议

尽管王家卫认为电影聚焦人物内心世界，但影片的跳跃式叙事、隐喻性符号（如桃花、荒漠）和模糊的人物关系，导致观众和影评人对其解读众说纷纭。主演梁朝伟甚至坦言拍摄期间“不知道自己在干啥”，而影片首映时反响冷清，进一步印证了其表达的独特性与观众接受度的差异。

创作理念与现实接受度的矛盾

王家卫坚持“没有必要去修改历史”，保留了武侠背景的原始质感，但这种“半生缘”式的叙事方式与传统武侠片形成鲜明对比。他在采访中提到，电影试图将现代都市情感与古典武侠外壳结合，但这种创新尝试并未被所有观众理解，反而被批评为“生硬”或“晦涩”。

综上，王家卫对《东邪西毒》的理解是深刻且具个人特色的，但电影本身的艺术风格和叙事结构也导致了理解上的多元性。这种“懂与不懂”的矛盾，正是其作品独特魅力的体现之一。